Repertorio

  Identidades Yawarkani

Ecuador está representado por una variedad de culturas asentadas en sus cuatro regiones, costa, sierra, oriente e insular; cada una posee una diversidad en vestimenta, cosmovisión y fiesta popular. Apertura que representa la identidad ecuatoriana: “Una sola mano, un solo corazón y un solo pensamiento”.

 Vivencias de Saraguro – Loja

Velorio de Wawa.-  Cuando muere un niño en la comunidad indígena de Saraguro, se reúne toda la comunidad para velarlo, pero lo característico, es que festejan tal acontecimiento, pues consideran que “el niño no sufrirá más en este mundo y ya está con tayta Dios”. 

Todos al velorio llegan con velas, flores, comida y bebida. Llegado el día del entierro cavan la sepultura, vuelven a la casa, y entonces comienza el baile, toman y festejan hasta el amanecer; al otro día en el río de la comunidad lavan toda la ropa de niño que ha fallecido.

Corpus Christi e Hilanderas.-  Saraguro es una comunidad indígena que se encuentra al sur de Ecuador. Su festividad más importante es la del Corpus Christi, fiesta religiosas fruto del contacto con occidente, pero que el indígena vive y celebra de una manera muy particular, así una vez que las mujeres dejan su hilado, suben al cerro a recoger las flores para la muñidoras, mujeres mayores encargadas de hacer los ramos florales y llevarlas a la iglesia, una vez que pasan todos los rituales, va toda la comunidad a la casa de un personajes muy particular: El Prioste, es el que hace la fiesta, reunidos bailan al ritmo del baile de mi sombrero. En esta fiesta se evidencia los principios de reciprocidad, unidad y complementariedad, vitales de la filosofía Andina.

Wikes.- En navidad uno de los personajes más importantes en las comunidades de Saraguro son los wikes, personajes que divierten al marcan taita en todas las ceremonias que preceden al 25 de Diciembre.

Chola Cuencana Cuenca – Azuay

Baile mestizo del austro ecuatoriano, las Cholas Cuencanas son hábiles artesanas, tejen el sombrero de paja toquilla, elaboran arreglos florales; visten con polleras de variado color, blusa bordada, candongas (sarcillos), macana (chal) y siempre peinan vistosas trenzas amarradas con cintas de colores. 
La Chola Cuencana se ha convertido para los Azuayos en general en un verdadero símbolo del patrimonio intangible de la identidad. Cuadro dedicado a la mujer de tranzas que día a día trabaja.

Chazo Cuencano.-  Construcción coreográfica de la cultura popular mestiza del Azuay, representación de la cotidianidad en el Enamoramiento, Jueves de Feria, Pasacalles, Velorio y Bautizo.

Cayambe – Pichincha

Fiesta de Pueblo.- Es la fiesta más tradicional de la serranía ecuatoriana, se celebra en la comunidad indígena de Cayambe al norte del país, es llamada también fiesta agraria, los indígenas han cosechado sus cementeras, descansa la tierra y se preparan para un nuevo ciclo agrícola. 

Cada 27 de Junio se celebra la fiesta al Sol o el Inti Raymi, los aricuchicus visten con zamarro, campanas y cintas de colores, bajan de los cerros para tomarse la plaza, antiguamente luchaban entre comunidades. Un vez que se la tomas bailan al ritmo del San Juan. El personaje más importante es el Aya Uma (cabeza de espíritu) es quien dirige a la comunidad hacia la plaza central.

Chinucas.- En las fiestas de San Juan y San Pedro uno de los personajes principales son las Chirucas, mujeres cayambeñas que van cantando coplas mientras bailan, estas canciones tienen una temática vivencial diaria; los hombres llamados aricuchicus llegan para galardonarlas y enamorarlas, ellos visten zamarro, campanas, sombrero de cintas, además de su guitarra. Todos bailan en círculos a planta de pie para purificar la tierra y poder comenzar un nuevo ciclo agrícola.

    Otavalo

Pendoneros.- En Imbabura, al norte del Ecuador, se asienta la comunidad indígena llamada Otavalo, antiguamente eran comunidades guerreras. Coreografía que representa las luchas, que en la actualidad ya no se dan, pero se siguen manteniendo en la memoria colectiva su fiesta y conmemoración están los Pendoneros, como símbolo de aquellas luchas, los indígenas cargan en sus hombros pendones que llevan una banderín de color rojo.

Morona Santiago

Tsantza.- En la selva amazónica están asentados los Shuar, ellos practicaban antiguamente la reducción de cabeza del enemigo (tsanza), festividad que podía durar hasta un año. La cosmovisión de este pueblo manifiesta que el espíritu del guerrero se encuentra en la cabeza y su posesión es símbolo de poder. Bailan en círculos y agarrados de la mano cantando los anet que son coplas de la vida cotidiana.

   Cañar

Tayta Carnaval.-  Según el calendario católico greco romano, el martes de carnaval se celebra el segundo día de purificación y comienzo del periodo de cuaresma, y que coincide con el periodo de crecimiento de las cementeras en todas las comunidades indígenas del Cañar. La “purificación” es entendida y vivida por el Runa de una manera particular. 

Los carnavaleros, runas Cañaris, hombres o mujeres, bajan del cerro con sus sombreros de ala grande y cintas de color, a más de la guaraca, especie de onda que les permite defenderse si el caso lo amerita,  todos guiados por el más anciano o tayta carnaval. Caminan de casa en casa, llevando los buenos augurios para que las cementeras terminen su crecimiento.
El Tayta Carnaval es el espíritu o ruku yaya que vive en el cerro y que cada año baja con sus hijos, los carnavaleros, para purificar la tierra, la casa y la comunidad.  La música, entonada por ellos mismos bajo la utilización de pingullos y cajas, encierra la existencia misma de la cotidianidad del runa Cañari.