Identidades Yawarkani
Ecuador
está representado por una variedad de culturas asentadas en sus cuatro
regiones, costa, sierra, oriente e insular; cada una posee una diversidad en
vestimenta, cosmovisión y fiesta popular. Apertura que representa la identidad
ecuatoriana: “Una sola mano, un solo corazón y un solo pensamiento”.
Vivencias de Saraguro – Loja
Velorio de Wawa.- Cuando muere un niño en la comunidad indígena
de Saraguro, se reúne toda la comunidad para velarlo, pero lo característico,
es que festejan tal acontecimiento, pues consideran que “el niño no sufrirá más
en este mundo y ya está con tayta Dios”.
Todos al velorio llegan con velas,
flores, comida y bebida. Llegado el día del entierro cavan la sepultura,
vuelven a la casa, y entonces comienza el baile, toman y festejan hasta el
amanecer; al otro día en el río de la comunidad lavan toda la ropa de niño que
ha fallecido.
Corpus Christi e
Hilanderas.- Saraguro
es una comunidad indígena que se encuentra al sur de Ecuador. Su festividad más
importante es la del Corpus Christi, fiesta religiosas fruto del contacto con
occidente, pero que el indígena vive y celebra de una manera muy particular,
así una vez que las mujeres dejan su hilado, suben al cerro a recoger las
flores para la muñidoras, mujeres mayores encargadas de hacer los ramos
florales y llevarlas a la iglesia, una vez que pasan todos los rituales, va toda
la comunidad a la casa de un personajes muy particular: El Prioste, es el que
hace la fiesta, reunidos bailan al ritmo del baile de mi sombrero. En esta
fiesta se evidencia los principios de reciprocidad, unidad y complementariedad,
vitales de la filosofía Andina.
Wikes.- En
navidad uno de los personajes más importantes en las comunidades de Saraguro
son los wikes, personajes que divierten al marcan taita en todas las ceremonias
que preceden al 25 de Diciembre.
Chola Cuencana Cuenca – Azuay
Baile mestizo del austro ecuatoriano, las Cholas Cuencanas son hábiles
artesanas, tejen el sombrero de paja toquilla, elaboran arreglos florales;
visten con polleras de variado color, blusa bordada, candongas (sarcillos),
macana (chal) y siempre peinan vistosas trenzas amarradas con cintas de
colores.
La Chola Cuencana se ha convertido para los Azuayos en general en un
verdadero símbolo del patrimonio intangible de la identidad. Cuadro dedicado a
la mujer de tranzas que día a día trabaja.
Chazo Cuencano.- Construcción coreográfica de la cultura
popular mestiza del Azuay, representación de la cotidianidad en el
Enamoramiento, Jueves de Feria, Pasacalles, Velorio y Bautizo.
Cayambe – Pichincha
Fiesta de Pueblo.-
Es la fiesta más tradicional de la serranía ecuatoriana, se celebra en la
comunidad indígena de Cayambe al norte del país, es llamada también fiesta
agraria, los indígenas han cosechado sus cementeras, descansa la tierra y se
preparan para un nuevo ciclo agrícola.
Cada 27 de Junio se celebra la fiesta al
Sol o el Inti Raymi, los aricuchicus visten con zamarro, campanas y cintas de
colores, bajan de los cerros para tomarse la plaza, antiguamente luchaban entre
comunidades. Un vez que se la tomas bailan al ritmo del San Juan. El personaje
más importante es el Aya Uma (cabeza de espíritu) es quien dirige a la
comunidad hacia la plaza central.
Chinucas.- En
las fiestas de San Juan y San Pedro uno de los personajes principales son las
Chirucas, mujeres cayambeñas que van cantando coplas mientras bailan, estas
canciones tienen una temática vivencial diaria; los hombres llamados
aricuchicus llegan para galardonarlas y enamorarlas, ellos visten zamarro,
campanas, sombrero de cintas, además de su guitarra. Todos bailan en círculos a
planta de pie para purificar la tierra y poder comenzar un nuevo ciclo
agrícola.
Otavalo
Pendoneros.-
En Imbabura, al norte del Ecuador, se asienta la comunidad indígena llamada
Otavalo, antiguamente eran comunidades guerreras. Coreografía que representa
las luchas, que en la actualidad ya no se dan, pero se siguen manteniendo en la
memoria colectiva su fiesta y conmemoración están los Pendoneros, como símbolo
de aquellas luchas, los indígenas cargan en sus hombros pendones que llevan una
banderín de color rojo.
Morona Santiago
Tsantza.- En
la selva amazónica están asentados los Shuar, ellos practicaban antiguamente la
reducción de cabeza del enemigo (tsanza), festividad que podía durar hasta un
año. La cosmovisión de este pueblo manifiesta que el espíritu del guerrero se
encuentra en la cabeza y su posesión es símbolo de poder. Bailan en círculos y
agarrados de la mano cantando los anet que son coplas de la vida cotidiana.
Cañar
Tayta Carnaval.- Según el
calendario católico greco romano, el martes de carnaval se celebra el segundo
día de purificación y comienzo del periodo de cuaresma, y que coincide con el
periodo de crecimiento de las cementeras en todas las comunidades indígenas del
Cañar. La “purificación” es entendida y vivida por el Runa de una manera
particular.
Los carnavaleros, runas Cañaris, hombres o mujeres, bajan del cerro
con sus sombreros de ala grande y cintas de color, a más de la guaraca, especie
de onda que les permite defenderse si el caso lo amerita, todos guiados por el más anciano o tayta
carnaval. Caminan de casa en casa, llevando los buenos augurios para que las
cementeras terminen su crecimiento.
El
Tayta Carnaval es el espíritu o ruku yaya
que vive en el cerro y que cada año baja con sus hijos, los carnavaleros, para
purificar la tierra, la casa y la comunidad.
La música, entonada por ellos mismos bajo la utilización de pingullos y
cajas, encierra la existencia misma de la cotidianidad del runa Cañari.